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。导演在中央戏剧学院取得博士学位后，，又赴英国伦敦影戏学院深造，，学习时代专注于实验短片创作，，其结业作品《回声》曾在伦敦短片影戏节展映，，这段跨文化履历深刻影响了他厥后的叙事气概，，尤其是对默然与留白的运用。
。他上一部作品是聚焦都会边沿人群的《无声的夜》，，获柏林影戏节银熊奖评审团大奖，，前作则是一部玄色诙谐犯法片《荒原猎手》，，两者气概迥异，，却都展现了他对社会底层生涯的敏锐洞察力，，以及从写实到魔幻的流通演变。
。导演依附本片在戛纳国际影戏节主竞赛单位获得最佳导演奖，，这是华语影戏时隔五年再次在该单位摘得此项声誉，，别的他还曾两度提名金马奖最佳导演，，并依附童贞作拿下上海国际影戏节亚洲新人奖最佳导演。
。他常被媒体冠以“新现实主义魔幻师”的称呼，，善于在极端写实的配景下融入超现实元素，，如本片中主角幻觉泛起的巨型锦鲤，，导演的所有作品都围绕“影象与遗忘”这一焦点母题睁开，，形成了鲜明的作者标签。
。影片主要取景于云南西双版纳的基诺山和澜沧江畔，，导演选择这里是由于外地原始雨林的迷雾与湿润感完善契合剧本基调，，剧组在基诺族村寨搭建了主角的老屋，，村民自动提供祖传木雕作为道具，，并协助回复了九十年月的吊脚楼风貌。
。全片百分之七十的镜头接纳手持摄影，，配合一镜究竟的长镜头调理，，尤其是一场十五分钟的家族争吵戏，，摄影机在狭窄的土楼内追随每个角色往返穿梭，，刻意营造出窒息般的榨取感，，让观众身临其境。
。摄影指导是曾与贾樟柯相助《江湖子女》的余力为，，他此次使用了潘纳维申的变形宽银幕镜头，，搭配Kodak 5219胶片，，通过低照度下极宽的色域规模，，将雨林中的幽绿和油灯的暖黄渲染得犹如油画般浓郁。
。灯光设计上，，导演要求主光源所有来自油灯、火炬和月光，，人工补光仅用于勾勒轮廓，，室内场景的光比控制在一比六，，暗部险些吞没细节，，以此模拟主角影象模糊的视觉状态，，而室外雨戏则使用自然天光，，营造出阴郁的末世感。
。主演阵容包括段奕宏、周迅和张译，，段奕宏为演好患阿尔茨海默症的老木匠，，提前两个月学傣族木雕手艺，，手指磨出厚茧；；；；；；周迅则剪短头发并晒黑皮肤，，天天在田间训练插秧，，完全褪去了都会演员的细腻感。
。那场主角单独在雨中找木雕的戏，，段奕宏即兴加入了一段傣族祭祀的舞蹈，，导演看监视器时泪如泉涌，，最终保存了这个未经排演的镜头，，成为全片最催泪的热潮，，周迅事后说那场戏里他的眼神完全是朴陋的，，像真的走失了一样。
。美术指导张叔平在基诺山回复了上世纪九十年月的傣族墟落，，搭建了十二栋吊脚楼，，内部摆设全从外地老宅收购，，墙上贴满了昔时的报纸和年画，，仅厨房就堆放了四百件真实的老式炊具，，连灶台上的烟熏痕迹都是人工用柴火熏了三天做出来的。
。打扮设计由奚仲文担纲，，他参考了西双版纳傣族博物馆的馆藏照片，，手工缝制了一百二十套棉麻衣饰，，所有染料均用外地板蓝根和紫胶虫提取，，主角那件褪色的蓝布衫经由七次染色和两次水洗才抵达导演要求的“被时间磨旧”的效果。
。实体特效团队耗时三个月打造了主角梦乡中的巨鱼模子，，鱼鳞由数千片手工切割的硅胶拼接，，内置液压装置控制游动，，拍摄时鱼身浸在特制的泥浆池中，，每场戏后需用清水冲洗四小时保养，，而主角手上的晚年斑则是天天化妆两小时贴上去的硅胶假皮。
。配乐由日本作曲家久石让操刀，，他接纳了傣族的象脚鼓、葫芦丝和竹笛，，与交响乐团的弦乐交织，，主题曲《雨林之忆》由歌手陈粒用傣语演唱，，录制时特意加入了雨声和蝉鸣的采样，，让音乐与画面形成一种呼吸般的共生关系。
。拟音师在录音棚里用湿毛巾拍打石板模拟踩泥地的声音，，用掰断老黄瓜模拟骨头碎裂，，最考究的是巨鱼翻腾声，，用了一整桶加了凝胶的水，，用手臂搅动并配合气泵打泡，，最终混录成杜比全景声，，让观众似乎置身雨林。
。剪辑师孔劲蕾接纳了大宗的跳切和匹配剪辑，，将主角杂乱的影象碎片拼接成非线性的叙事流，，例如一个转身镜头，，从二十年前跳到当下，，再用茶杯落地的声音作为转场，，节奏从开篇的舒缓逐渐加速到后半段的令人窒息的跳跃。
。剧本由导演与三位编剧花了两年半时间打磨，，采访了三十多位阿尔茨海默症患者及其眷属，，前后修改了十七稿，，初稿本以儿子视角睁开，，后所有推翻改为患者第一视角，，以最大化代入感，，创作时代导演还曾因压力过大短暂住院。
。影片资金来自国家影戏局重点帮助项目与一家互联网公司的联合投资，，总预算为八万万元人民币，，其中特效和场景搭建占了大头，，导演自动放弃小我私家片酬，，将所有预算投入到实景搭建和胶片本钱上，，以；；；；；；手矢。
。准备期长达八个月，，剧组在雨林中搭建基础设施，，正式拍摄九十二天，，时代遭遇三次台风和一次山体滑坡，，后期制作耗时一年，，调色和声音混录各占四个月，，最难题的是那场巨鱼戏，，因天气和模子故障重复拍摄了六天才完成。
。选角时，，导演在云南采风偶遇一位外地老人，，其脸上的皱纹和木讷的眼神让他认定这就是主角的模板，，于是说听从未演戏的茶农李老伯出演主角的邻人，，李老伯的方言台词全是即兴，，却成了片中最真实的生涯质感。
。拍摄时代，，周迅在休息时教外地孩子唱歌，，段奕宏则随着木匠师傅学了全套家具制作，，杀青时他亲手做了一把竹凳送给导演，，而剧组撤离时，，基诺族村民自觉组织了一场篝火晚会，，用傣族歌舞送别，，这一幕厥后被剪入了片尾彩蛋。
。视效由北京MORE VFX认真，，共制作了四百二十个特效镜头，，最具挑战的是主角影象中的雨林退化戏——需要将实拍的绿色植被逐帧替换成枯黄并加入数字灰尘，，前后渲染了三个月，，使用了自主研发的植被生长算法来模拟树木枯萎的自然历程。
。影片由中影集团刊行，，入围了威尼斯影戏节主竞赛单位并最终斩获最佳剧本奖，，海内定档于2024年6月8日端午档上映，，流媒体版权已被Netflix以高价购得，，预计上线时间为同年圣诞节。
。上映首周票房突破三亿，，观众在豆瓣打出8.9分，，影评人称其为“一部用视听语言誊写遗忘史诗的杰作”，，尤其是那场雨夜寻人戏被赞为“近年华语影戏最震撼的十分钟”，，但也有少量差评指出节奏过于缓慢。
。影片还入围了柏林影戏节全景单位和金马奖最佳剧情片等十二个奖项，，最终在亚洲影戏大奖上获得最佳摄影和最佳美术指导两项手艺奖，，导演在领奖时谢谢了基诺族村民的无私资助。
。全片使用ARRI Alexa 65摄影机拍摄，，以6.5K区分率录制，，画幅比2.39:1，，帧率24fps，，后期调色时选择了Kodak的胶片LUT，，并微调了色相以强化青绿和暗红的比照，，数字母版为DCP名堂，，数据量达1.8TB，，密钥有用期三个月。
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